Umfassende und zeitgemäße Schauspielausbildung für THEATER, FILM UND FERNSEHEN.
Willkommen auf der Website der Fritz-Kirchhoff-Schauspielschule „Der Kreis“!
DIE FRITZ-KIRCHHOFF-SCHULE IN ZEITEN VON CORONA
Mit einem Bescheid der Senatsverwaltung für Bildung durfte unsere Schule am 11. Mai den Schulbetrieb wieder aufnehmen. Die Auflagen der Abstands- und Hygieneregelungen zur Prävention gegen die Ausbreitung des Corona Virus nehmen wir sehr ernst.
Laut Auflage der Senatsverwaltung für Bildung in Berlin vom 9. August 2021 ist die Schule verpflichtet,
– dass sich die Schüler:innen 2 x wöchentlich selbst testen.
– Von der Testpflicht befreit sind geimpfte Personen, die mit einem zugelassenen Impfstoff gegen Covid 19 geimpft sind und deren letzte erforderliche Impfung 14 Tage zurückliegt.
Die frisch fertiggestellte Bühne in der Schauspielschule “Der Kreis” im ehemaligen Sarotti-Gebäude
Nächste Aufnahmeprüfungen für das Wintersemester 2021/22
(ab 6. Dezember) nach telefonischer Vereinbarung
und über post@fritz-kirchhoff-schule.de
Mehr Infos hier
SCHAUSPIEL-INTENSIV-WORKSHOP
ZUM KENNENLERNEN UND STATT AUFNAHMEPRÜFUNG
am 12. Dezember 2021
In diesem Workshop kann ein Hauptfach der Fritz-Kirchhoff-Schauspielschule „Der Kreis“ in einem Schnelldurchgang zum Kennenlernen erlebt werden und es wird die Möglichkeit geboten, durch positive Eindrücke während des Workshops, ein Ausbildungsangebot von der FRITZ-KIRCHHOFF-SCHAUSPIELSCHULE zu erhalten, ohne eine Aufnahmeprüfung absolvieren zu müssen.
EINIGE INFOS ZUM WORKSHOP
Unsere Schauspielschule bildet aus für Bühnen- und Filmschauspiel. Da aber seit Anbeginn die Ausbildung zum Film-und Fernsehschauspiel für uns von besonderer Bedeutung war, spielt das Fach Camera-Acting eine große Rolle. Für das Spiel vor der Kamera bietet das Training der Meisner-Übungen eine effektive Grundlage. In dem Workshop werden wir in einem Schnupper-Kurzlehrgang erlebbar machen, wie spontanes, impulsives Reagieren auf die Mitspielenden ein kreatives, lebendiges Erarbeiten einer Film-oder Bühnenszene-Szene ermöglichen kann.
DER DREHPLAN FÜR DEN 12. Dezember:
VORMITTAG ( 10.00 – 13.30 UHR)
– ERSTE ÜBUNGSSCHRITTE DER MEISNER-TECHNIK
– WAHRNEHMUNG DES GEGENÜBERS & PARTNER:IN-KONTAKT VON MOMENT ZU MOMENT
– SPONTANES REAGIEREN
– VERFOLGUNG EINES ZIELES
In den systematisch aufeinander aufbauenden Übungsschritten wird das Erleben von Moment zu Moment und die emotionale Transparenz trainiert.
Auf diese Weise nähern wir uns dem Meisner-Grundsatz: „Schauspielen ist, unter vorgestellten Umständen wahrhaft zu leben“ schrittweise an.
NACHMITTAG ( 14.30 – 18.00 UHR )
– ES BILDEN SICH ZWEIER-GRUPPEN, DIE SICH EIN THEMA UND EINE SITUATION FÜR EINE FREIE IMPROVISATION AUSDENKEN, UNTER BESONDERER BERÜCKSICHTIGUNG DER ÜBUNGEN VOM VORMITTAG
– DIE IMPROVISATIONEN WERDEN GEZEIGT
– DIE GEZEIGTEN IMPROS WERDEN AUSGEWERTET, AN EINZELNEN PARTIEN WIRD GEARBEITET UNTER WEITERHIN BESONDERER BERÜCKSICHTIGUNG VON MEISNER-PRINZPIEN, KÜRZUNGEN WERDEN VORGENOMMEN UND MÖGLICHE KAMERA-EINSTELLUNGEN ABGEKLÄRT
– DIE IMPROS WERDEN NOCHMALS GEZEIGT UND IN EINEM TAKE GEDREHT
– DIE ARBEITEN WERDEN EIN 2. MAL GEDREHT UND ZUR VERFÜGUNG GESTELLT
Nach Meinung von Larry Moss, einem der derzeit berühmtesten Schauspielcoaches der USA, ist die Meisner-Technik geeignet, sowohl für die Bühne als auch für den Film, mit höchster Glaubwürdigkeit zu spielen und zu reagieren.
WEITERE INFOS UND EINE WEGBESCHREIBUNG ZUM VERANSTALTUNGSORT VERSCHICKEN WIR NACH ERHALT DER ANMELDUNG FÜR DEN WORKSHOP.
Der Workshop wird geleitet von URSULA RENNEKE
Ursula Renneke studierte Schauspiel an der Universität der Künste in Berlin. Sie fand Engagements am Deutschen Theater, am Maxim-Gorki-Theater, im Staatstheater Dresden und an verschiedenen Stadttheatern, sie war als Schauspielerin und Co-Autorin an diversen Stückentwicklungen in freien Gruppen tätig und wirkt bis heute in etlichen Kino- und Serienformaten mit. Zusätzlich studierte sie die Meisner-Technik im actors space in Berlin, wo sie heute auch unterrichtet, neben ihrer Lehrtätigkeit an der Fritz-Kirchhoff-Schauspielschule und an der UdK Berlin.
Unkostenbeitrag: 50 €
Mit Nennung des Alters, kurzem Motivationsschreiben und ggf. Vorkenntnissen (sofern vorhanden) an event@fritz-kirchhoff-schule.de
oder über das Anmeldeformular hier (Motivation zur Teilnahme bitte ins Feld „Nachricht“ einfügen)
Mit freundlicher Unterstützung
des Zentrums
für Performative Praxis
Herzlich willkommen bei der Fritz-Kirchhoff-Schauspielschule “Der Kreis” in Berlin
Die Fritz-Kirchhoff-Schauspielschule verleiht nach einer 3-jährigen BAföG-anerkannten umfassenden, hochwertigen und modernen Ausbildung die staatlich anerkannte „Film und Bühnenreife“.
Das dreijährige Vollstudium umfasst etwa 25 Wochenstunden in 17 Fächern, unterrichtet von 16 durchgehend beschäftigten Lehrkräften.
• Im ersten Ausbildungsjahr werden die Grundlagen des schauspielerischen Handwerks vermittelt.
• Im Fach Szenenarbeit wird im 1. Semester zur Schulung der Kreativität eine Eigenarbeit entwickelt und im 2. Semester eine klassische Szenenfolge zur Förderung von Körper- und Sprachgefühl erarbeitet.
• Ab dem 3. Semester werden bis zum Abschluss der Ausbildung neben modernen und klassischen Szenen auch insgesamt 5 Vorsprechrollen erarbeitet ( dazu kommen ab dem 5. Semester 2 Monologe in Eigenarbeit).
• Ab dem 5. Semester kommt das Fach Camera-Acting mit der Produktion von show-reel-Elementen dazu.
• Im 6. Semester wird schliesslich als letzter Teil der Ausbildung eine Abschlussproduktion für öffentliche Aufführungen geprobt und eine schriftliche Hausarbeit für die Theorieprüfung angefertigt.
• Danach wird die staatlich anerkannte „ Film-und Bühnenreife“ verliehen.
• Für das anschließende Vorsprechen bei der ZAV ( Zentrale Bühnenvermittlung) werden nach der Ausbildung zusätzliche Coaching-Stunden angeboten zur Weiterentwicklung der ausgewählten Vorsprechrollen.
Im Rahmen der Schauspielausbildung finden zahlreiche praxisorientierte Aktivitäten statt, zum Beispiel nach jedem Semester ein öffentlicher Abend. Durch die Verleihung eines Diploms über das Erlangen der Bühnenreife wird der erfolgreiche Abschluss der Schauspielausbildung bescheinigt. In der 3- jährigen Berufsausbildung an der Schauspielschule “Der Kreis” Berlin werden in den Fächern Szenenarbeit, Rollenstudium, Atmen, Fechten, Kinomichi, Singen, Feldenkrais/ Movement-Studies, Theater- und Literaturgeschichte, Sprechen, Bewegen (Akrobatik und Pantomime), Kamera-Acting und Meisner-Training die Grundlagen für den späteren Beruf gelegt. Unsere vielen überregional bekannten Absolventen bezeugen durch ihren Erfolge und Auszeichnungen die Qualität der Schauspielausbildung an unserer Schule.
Was unsere Schauspielausbildung dir bietet
• Von Anfang bis Abschluss eines jeden Semesters, während unserer gesamten 3-jährigen Ausbildungszeit mit Unterricht in 41 Wochen pro Jahr:
Schauspielausbildung in 17 sich ergänzenden Fächern durch 17 Dozenten
• die Möglichkeit eines Vorgesprächs inkl. Besichtigung der Schule
• auf die Persönlichkeit abgestimmte Aufnahmeprüfung mit Arbeit an den Rollen
• breites Unterrichtsangebot
• kontinuierliche Betreuung
• Einzelunterricht ab 3. Semester für Rollenstudium und Singen
• 17 qualifizierte Lehrer für alle Fächer
• Dozenten mit aktuellem Praxisbezug für die künstlerische Arbeit (Szenenarbeit, Rollenstudium, Schauspieltraining)
• Der Schauspielunterricht findet in kleinen Gruppen statt
• Kooperation mit Theatern und Filmhochschulen
• eine dreijährige Ausbildung bis zur Bühnenreife
• zusätzlich einen gesonderten Abschluss für Filmschauspiel durch Camera-Acting in den letzten drei Semestern der Ausbildung.
FÜR DIE PRAXIS ANGESTREBTE AUSBILDUNGSZIELE
– Es werden grundlegende schauspielerisch-darstellerische Kompetenzen
vermittelt:
– die Entwicklung eines Bewusstseins für das eigene, unverwechselbare,
schöpferische Potenzial;
– die ständige Bereitschaft für das tägliche Training des schauspielerischen
Handwerks;
– Erweiterung und Differenzierung der Körpersprache, die dem spezifischen
Potential der Persönlichkeit Rechnung trägt;
– die Ausbildung und Pflege der individuellen sprecherischen, stimmlichen
und gesanglichen Ausdrucksmittel und diese für die schauspielerisch-
darstellerische Gestaltung zu beherrschen, anzuwenden und selbstständig
weiterzuentwickeln;
– allgemeine Kenntnisse über die Entwicklung von Literatur, Theater und
Gesellschaft in historischen Zusammenhängen als auch im aktuellen Bezug;
– das Publikum erreichen und bewegen.
– Körper, Stimme, Intellekt, künstlerische Intuition und Impulse zusammen als “schauspielerisches Instrument” erleben.
– Die eigenen Ausdrucksmöglichkeiten an unterschiedliche Formate und Spielweisen anlehnen.
– Fremdes sich zu eigen machen und „ mit mir ein Anderer sein“ können.
– An darstellerischen Aufgaben methodisch arbeiten.
– Mit den besonderen darstellerischen Anforderungen verschiedener Medien und Persönlichkeiten umgehen.
– An spartenübergreifenden Projekten mitarbeiten können.
– Eigene Projekte entwickeln, planen, umsetzen und durchdenken.
– Im Team Verantwortung übernehmen.
– Recherchemethoden anwenden sowie theoretische und historische Kenntnisse künstlerisch nutzbar machen.
– Eigene künstlerische Ideen mündlich und schriftlich festhalten.
– Mit Kritik über eigene und fremde Arbeiten produktiv umgehen und eigene kritische Äußerungen angemessen, begründet und nachvollziehbar kommunizieren.
– Im Teamwork Verantwortung übernehmen und eigenverantwortlich sein.
– Auch unter Druck gut arbeiten können.
– Verschiedene schöpferische Methoden verstehen können, ausprobieren, anwenden und individuell ausbauen.
– Persönliche Trainingsprogramme zusammenstellen und durchführen, um damit die eigenen darstellerischen und kreativen Kompetenzen auch nach der Ausbildung abzurufen und kontinuierlich weiter zu entwickeln.
Unsere prominenten Absolventen zeugen von der Qualität unserer Arbeit:
Alexander Milo über seine Ausbildung an der Fritz Kirchhoff Schule: “Morgens Schauspielschule und abends hinterm Tresen stehen: Das war knochenhart – aber es hat mich weitergebracht und ich hab ‘ne Menge Menschen kennengelernt, was mir für den Beruf sehr viel gebracht hat.” (Quelle: Interview RTL.de)
Alexander Milo ist unter Anderem durch seine Rollen in „Unter Uns“, „Bissige Hunde“ und dem mehrfach ausgezeichneten Film„Straßenkaiser“ bekannt geworden. Er studierte von 2002 bis 2005 Schauspiel an der Fritz Kirchhoff Schule. Um sich das Studium leisten zu können, arbeitete er nebenher als Barkeeper in Clubs und Bars. Wie man heute sieht, hat es sich ausgezahlt..
„Friederike Kempter etabliert sich. Um ihr Talent weiter auszubilden, besuchte sie die Berliner Schauspielschule Der Kreis, um sich als Schauspielerin ausbilden zu lassen. Dort besuchte sie zum Beispiel einen Fechtkurs, um in Kampfszenen zu überzeugen. Die Ausbildung hat sich gelohnt, denn sie konnte schnell auch jenseits vom Tatort als Schauspielerin durchstarten.“ Gala
Die hervorragende Filmschauspielerin wurde nach der erfolgreichen Absolvierung der Schauspielausbildung an unserer Schule mit vielen Preisen für ihre Arbeit ausgezeichnet.
Manuel Kressin wurde 1978 in Berlin geboren. Nach seiner Schauspielausbildung an der Fritz-Kirchhoff-Schule „Der Kreis“ in Berlin war er sechs Jahre lang festes Ensemblemitglied der Landesbühne Sachsen-Anhalt, bevor er 2009 zu Theater&Philharmonie Thüringen kam. Er inszenierte bei TPT den Theaterball 2016 und Aladdin und die Wunderlampe. Bereits seit seiner Schauspielausbildung ist Kressin auch immer wieder als Bühnenautor tätig gewesen. Seit der Spielzeit 2017/18 fungiert Manuel Kressin als Schauspieldirektor bei TPT. Er inszeniert Menschen im Hotel und Der eingebildete Kranke sowie den Theaterball 2018. Kressin stellt das Reformationsprogramm Unduldsame Gespräche zusammen und schreibt als Co-Autor Die große Liebe war es nicht – Die Ruth-Brandin-Story für die große Bühne.
Copyright Foto: ZDF/Jon Ailes
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